Сегодня в рамках очередного Украинской недели моды свою коллекцию в столице представит молодая львовянка, обладательница Гран-при престижного Trophee Evian des Createurs de Mode в категории профессионалов (июнь 2005-го, Франция), член жюри конкурса Trophee SEAT des Createurs de Mode ( июль 2006-го, Канны, Франция), в биографии которого есть показания во Франции, Польше, Португалии, Японии, Италии, воспитанница Львовской национальной академии искусств, член Союза дизайнеров Украины, обладательница собственного именного ателье Елена Даць.

Она не впервые участвует в отечественных «Сезонах моды» и каждый раз интригует и критиков, и коллег по цеху. Однако «Газету» сейчас заинтересовало другое. Этот дизайнер — создатель отдельной коллекции «клубного» одежды, которую представила в конце лета в Черновцах, где во второй раз были показаны клубной моды — первая в Украине, что объединил дизайнеров исключительно вокруг создания одежды для клубных вечеринок.

Ибо даже в Киеве тематических показов такого рода до сих пор не замечали. Ожидают, как только минуют отечественные сезоны моды «Весна-лето 2008″, в столице состоится показ клубной.

Елена, что такое клубная мода? Что она предусматривает?

Понятие клубной моды на официальном уровне для Украины и действительно довольно новое. Хотя такая мода все же существовала: на клубные вечеринки привыкло впитывали одежда, предусматривающий игру света, блестящие аксессуары и т.д. И это уже другое дело, что сейчас все это получает обоснование, а отечественные дизайнеры — новый «модный» направление, в котором на самом деле очень интересно экспериментировать. Ведь самая характерная для клубной моды черта — свобода — это то, что действительно способно окрылить.

Однако клубы в свете бывают разными. В одни впускают только в костюмах от именитых модельеров, в других — за тщательным «фейс-контроль», еще в другие можно появиться в стильно рваной футболке и бутсах.

На которые, готовя свою «клубную» коллекцию, ориентировались вы?

По тем, где публика более изысканным. По-моему, клубный одежда — прежде вечерний, не связан с временем года. А значит качество ткани, ее свойства, цвет, способ выполнения вещи особенно важны. Клубное платье не должно сковывать, должно быть естественным и легким.

Чего нельзя впитывать в клуб в коем случае?

Возможно, длинных платьев, которые сковывают движения … Наверное, купальников, хотя пляжные вечеринки бывают и в клубах … Клубный стиль — свободный. И самое важное — он позволяет меняться, играть, как на сцене, примерять на себя чужие образы и чужие лица.

Случайно можно забыть изменить их на собственные.

Лично я, да и многие мои знакомые, относимся к клубам и порядков в них как к игре, в которую временами интересно поиграть. Только при таком подходе с мировоззрением завсегдатаев будет все в порядке. Заключая коллекцию, которую уже показала в Черновцах, моя команда старалась не изменить свой фирменный стиль.

Что этот стиль предусматривает?

Создание европейской классики с украинской душой. А вообще сдержанность, чувственность, нежность, немножко графичность. Такими установками руководствовалась всегда, хотя ранние попытки их воплощения сейчас кажутся мне очень детскими.

Что добавилось вам с течением времени? Чего вам не хватает в себе?

Коммерческой направленности прибавилось. Конечно, конкретики и профессионализма. А насчет того, за чем в себе, возможно, жалею, то ни за чем, хотя такой подход — вполне вероятно — нестандартный. Стараюсь найти золотую середину в сочетании творчества и практичности.

И иногда мне это действительно удается. Возможно потому, что когда начинаю творить, слушаю только себя. Если результат нравится, значит, все хорошо. А возможно, потому что не считаю себя «суперзвездой», а следовательно, прислушиваюсь к советам профессионалов из сфер, где сама является неофитом.

Вы показывали свои коллекции в разных странах. Чем отличается в своем стремлении купить ту или иную модель женщина Франции, Германии, Польши, других государств от украинской? Есть ли различие во вкусах?

И там, и здесь все преследуют одну цель — хорошо выглядеть. И я действительно счастлива, когда могу присоединиться к этому. Тем более, когда удается начать с нити и завершить сложившимся образом.

А вам это таки удается. Как считаете, какие качества должен иметь дизайнер одежды, чтобы быть успешным?

Трудолюбие, которой кое-где должна быть даже больше, чем таланта. Самокритичность. И чистая душа.

Если бы пришлось придумать герб для цеха дизайнеров, разместили бы в нем?

Отнюдь не инструменты — ножницы, ниточки и другое. Ибо главный инструмент дизайнера — это его мозг. Очевидно, на гербе должно быть нечто, что символизирует ум и трудолюбие. Сова, наверное, или что-то в стиле …

В одном из своих открытых интервью певица Таисия Повалий на вопросы молодых девочек, смогут ли они, имея чистые красивые голоса, стать певицами, горько ответила: «Не смогут». Учитывая реальность, специальность дизайнера оптимистический для начинающих или депрессивный?

Лично для себя не представляю, что могла стать кем-то другим. Конечно, не все просто и не все гладко. Но это профессия, где многое действительно зависит не только от стартового капитала, но и от человека.